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□龐 巖
摘 要：在西方美術(shù)領(lǐng)域中，文藝復(fù)興奠定了古典美的藝術(shù)規(guī)則和程式。作為文藝復(fù)興三杰之一，拉斐爾筆下的圣母于神性中融入人性，圣母像所確立的美的樣式成為后世古典美的標(biāo)準(zhǔn)之一。與此同時，以文藝復(fù)興為傳統(tǒng)的西方繪畫影響了中國新古典主義繪畫。靳尚誼作為中國新古典主義的杰出代表之一，將西方古典主義審美理想與中國現(xiàn)實(shí)相結(jié)合。比較二者作品人物形象的異同，對于理解中西方美學(xué)理念和審美意識至關(guān)重要。文章試比較拉斐爾與靳尚誼作品人物形象的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)。首先從文藝復(fù)興發(fā)生的背景、拉斐爾圣母像形成的原因及特色三方面由內(nèi)及外地分析拉斐爾的人物形象；其次分析靳尚誼作品的人物形象，先分析古典主義在中國存在和發(fā)展的必要性，再闡述靳尚誼作品人物形象的特點(diǎn)；最后從美學(xué)思想、人文內(nèi)涵和人物形象內(nèi)涵等方面比較拉斐爾與靳尚誼作品人物形象的異同。
關(guān)鍵詞：拉斐爾 靳尚誼 人物形象 文藝復(fù)興 美學(xué)理念 審美理想
一、拉斐爾作品的人物形象
1.文藝復(fù)興發(fā)生的背景
（1）資本主義萌芽出現(xiàn)
文藝復(fù)興運(yùn)動發(fā)生在歐洲封建社會內(nèi)部出現(xiàn)資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽時期，即資產(chǎn)階級為了推翻封建制度和打破宗教神學(xué)枷鎖而掀起了一場思想文化運(yùn)動。文藝復(fù)興時期的文化是資產(chǎn)階級上升時期的文化，具有鮮明的反封建、反宗教的特色。
（2）人文主義價值觀樹立
在歐洲中世紀(jì)文化中，以基督教思想為核心的社會生活方式和意識形態(tài)束縛、奴役著人們的精神。被禁錮多年的古典文化又引起了人們的重視，并成為驅(qū)逐中世紀(jì)黑暗的武器。文藝復(fù)興提倡人性、反對神性，提倡個性自由、反對人身依附，樹立了人文主義價值觀。
2.拉斐爾圣母像形成的原因
（1）繪畫環(huán)境的影響
拉斐爾父親的藝術(shù)成就并不高，但溫柔敦厚的氣質(zhì)深深地影響了拉斐爾。拉斐爾11歲時父母相繼去世，烏爾比諾大公的妻子收養(yǎng)并給了他寶貴的母愛，令他終生難忘。后來拉斐爾師承佩魯吉諾，繼承以優(yōu)美抒情輪廓線為基礎(chǔ)的溫柔風(fēng)格。這些因素為拉斐爾圣母像的形成奠定了基礎(chǔ)。
（2）信仰因素
拉斐爾是虔誠的天主教徒，對圣母的摯愛讓他從感知美中汲取優(yōu)美的形。他借助經(jīng)常出現(xiàn)在自己眼前的那些崇高形式，建立起個人的藝術(shù)法則。拉斐爾在描繪圣母像面部特征時又從理想美中汲取優(yōu)美的形象，將圣母的端莊與世俗的愛完美地結(jié)合在一起。
3.拉斐爾圣母像的特色
（1）平民式圣母像向女王式圣母像轉(zhuǎn)變
拉斐爾作為一位圣母像畫家贏得了持久的聲譽(yù)，《坐著的圣母》便是拉斐爾眾多圣母像中的杰出代表之一，也是體現(xiàn)其圣母像特色從人間母親向女王式轉(zhuǎn)變的一幅重要畫作。畫中圣母雖然穿戴著農(nóng)婦似的頭巾和袍裙，但是她的容貌和精神已經(jīng)褪去平民氣質(zhì)。圣母堅定不可侵犯的眼神和純樸、寧靜、高貴的氣質(zhì)，襯托出她的威嚴(yán)和端莊。畫中人物安排緊湊，橢圓形構(gòu)圖和圣母稍微傾斜的臉龐帶動了畫面的韻律。
（2）永恒理想美的表達(dá)
當(dāng)時的人們認(rèn)為神是最高的美，人們愈是把人想象得與最高存在相仿和相似，關(guān)于人類美的概念也就愈完善。拉斐爾根據(jù)神的高貴形象創(chuàng)造了圣母的理想美，美的形式可以是個別的，或者是從許多個別中選擇好的部件，把它們綜合成理想的整體。拉斐爾用理智創(chuàng)造出精神性的圣母形象作為原型，表達(dá)人性至美的一面。他將神性融入人性，暗示了在文藝復(fù)興的基礎(chǔ)上人性的覺醒，強(qiáng)調(diào)人物形象的高貴性和崇高性，這種高貴性和崇高性又體現(xiàn)為作品中的寧靜與優(yōu)雅。拉斐爾筆下的圣母形象單純、和諧統(tǒng)一，組合從一種形式到另一種形式轉(zhuǎn)換，整體的美感強(qiáng)烈。這種美能為視覺所感受，為理智所理解。因此，拉斐爾開創(chuàng)了科學(xué)與藝術(shù)的完美結(jié)合，是古典主義造型理想美和精神理想美的集大成者。
二、靳尚誼作品的人物形象
1.古典主義在中國存在和發(fā)展的必要性
改革開放后社會發(fā)展的需要，使得古典主義在中國存在和發(fā)展。古典寫實(shí)主義油畫對歐洲古典油畫精粹的追溯性探求，以其特有的唯美再現(xiàn)和使人可信的魅力占據(jù)了中國繪畫的重要地位。自改革開放以來，中國的油畫藝術(shù)取得了長足的進(jìn)步，這種進(jìn)步體現(xiàn)在兩個方面：一是中國油畫在精神層面已初步具有中國的審美特色；二是中國油畫技巧在挖掘油畫藝術(shù)語言和豐富的表現(xiàn)力方面取得了長足的進(jìn)步。在這兩個方面中，尤以中國古典寫實(shí)主義表現(xiàn)最具代表性，它不僅深入地研究了正宗歐洲油畫技巧的精微之處，而且比較好地把中國優(yōu)秀文化和西方理性文化融會貫通，使古典寫實(shí)畫風(fēng)在中國產(chǎn)生了巨大的影響。
2.靳尚誼作品人物形象的特點(diǎn)
靳尚誼作品人物形象的特點(diǎn)是將西方寫實(shí)語言與中國傳統(tǒng)寫意相結(jié)合，塑造知性文人古典形象。
新中國成立前后，中國人的審美理想以浪漫情懷的英雄主義為總體特征；至20世紀(jì)70年代末，隨著國內(nèi)政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，大眾審美趣味向個體性平民意識轉(zhuǎn)變。靳尚誼就是這段時期古典寫實(shí)油畫的代表人物，其早期以革命歷史畫為起點(diǎn)，主要創(chuàng)作對象是偉人；1970—1980年是靳尚誼繪畫的轉(zhuǎn)型期，他的視線開始從偉人轉(zhuǎn)向普通大眾，作品充滿人文情懷。靳尚誼的繪畫一方面以西方悠久的油畫傳統(tǒng)為根基，另一方面以深厚的中國傳統(tǒng)文化為依托，以對中國社會變革宏觀而深刻的認(rèn)識為依據(jù)。通過長期的努力，他逐步將中國水墨的寫意性和油畫結(jié)合起來，使作品常帶有一種中國式的審美意境，創(chuàng)造出獨(dú)具東方情調(diào)與現(xiàn)代特點(diǎn)的“新古典主義”。他所塑造的人物形象融入了中國人的個性和中國文化的氣質(zhì)，結(jié)合中西文化理念，形成了一種具有古典主義造型、富有知性文人形象的繪畫風(fēng)格。
三、拉斐爾與靳尚誼作品人物形象之比較
1.相同點(diǎn)：追求古典主義的理想美
審美理想是特定民族在一個歷史階段中所形成的審美追求的集中表現(xiàn)，是一定社會的物質(zhì)文明生活及意識形態(tài)在審美領(lǐng)域中的最高結(jié)晶。中西古典藝術(shù)反映出的古典審美理想既有民族的獨(dú)特個性又有人類歷史發(fā)展階段的共性。和諧在一定程度上就是美，只是中西方對于美的理解不同。西方人主要通過藝術(shù)實(shí)現(xiàn)對客觀世界“形式和諧”的控制，在視覺的理想美形式中寄托主體對客體世界的把握；中國人通過藝術(shù)彰顯主體的“心靈和諧”，實(shí)現(xiàn)塑造健全人格和人與大自然的合二為一。也就是說，東西方畫家通過描繪客體不僅表現(xiàn)主體對客體的把握能力，而且側(cè)重體現(xiàn)審美主體的心理體驗(yàn)方面。畫家在創(chuàng)造的過程中，發(fā)現(xiàn)的不僅僅是美好的自然，而且融入了他們的理想美，表達(dá)自我與自然同化，與社會和諧。用理性設(shè)計出的形象具有至高的精神性，形象心靈處于和諧與寧靜的狀態(tài)，顯出偉大與高尚。
2.拉斐爾與靳尚誼作品人物形象的不同點(diǎn)
（1）人文內(nèi)涵不同
中國早期油畫是明清之際西畫東漸的一種典型現(xiàn)象，“畫法參照”“材料引用”和“樣式移植”是近現(xiàn)代西畫東漸的重要模式。在此過程中，油畫中國化經(jīng)歷了“傳統(tǒng)主義”“融合主義”“大眾主義”和“西方主義”四個過程，這是中國油畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的過程。中國引進(jìn)油畫的側(cè)重點(diǎn)是學(xué)習(xí)掌握油畫材料技法，達(dá)到描繪現(xiàn)實(shí)、借助材料表達(dá)人們現(xiàn)實(shí)的生活和理想的目的，這與西方使用油畫材料的角度完全不同?；浇淌俏鞣街惺兰o(jì)統(tǒng)治階級治理國家的精神支柱，藝術(shù)在很大程度上為宗教服務(wù)。經(jīng)過文藝復(fù)興運(yùn)動，西方人依托油畫材料的寫實(shí)性借助神的形象肯定現(xiàn)實(shí)生活，贊揚(yáng)人性。
（2）人物形象內(nèi)涵不同
拉斐爾用理智根據(jù)美學(xué)理念創(chuàng)造出理想的形象，這種理想既來源于現(xiàn)實(shí)，但更多地來源于他對古典美學(xué)的理解。拉斐爾從古代的源流中汲取了高雅的趣味，通常用一般概念的形象組成最終理想的形象。如，理想的形象應(yīng)該選取甲的臉孔、乙的胸部、丙的雙腿、丁的雙肩、戊的雙手等，這樣做的結(jié)果是美化了形象。按照寓意的途徑從本質(zhì)上重復(fù)了理想形象，可是漠視了人的真實(shí)身份，但是這一切符合“使人物相似，同時加以美化”的古典規(guī)則。拉斐爾在1514年致友人卡斯特里奧的信中就說過：“為了創(chuàng)造一個完美的女性形象，我不得不觀察許多美麗的婦女，然后選出那最美的一個作為我的模特兒……但由于選擇模特兒是困難的，因此在創(chuàng)作時，我還不得不求助于我頭腦中已形成的和我正在盡力搜求的理想美的形象，它是否就是那樣完美，我不知道，但我正努力達(dá)到完美的程度。”因此拉斐爾的圣母像作品給人以愉悅，同時給人以教益。與此相比，靳尚誼借助現(xiàn)實(shí)形象表達(dá)內(nèi)心的美學(xué)理想，真實(shí)地表現(xiàn)了人的形象與精神世界的內(nèi)在統(tǒng)一，以此表達(dá)純凈典雅的東方審美境界。他說：“我把肖像畫創(chuàng)作作為一種手段，目的就是要體現(xiàn)我的理想和對現(xiàn)實(shí)生活的追求。”在靳尚誼的肖像畫中，不僅人物形象貌似真實(shí)對象，而且人物的個性及其精神狀態(tài)鮮明生動。靳尚誼通過所描繪的對象表明自己的人生態(tài)度和理想追求，是在“人的主題”這個時代命題上作出獨(dú)特回答的藝術(shù)家。
結(jié)語
拉斐爾對于藝術(shù)追求崇高的理性精神，其筆下的圣母形象儀態(tài)端莊，展現(xiàn)出高貴的單純和靜穆的偉大。而當(dāng)古典主義傳入中國，成為表現(xiàn)中國人精神狀態(tài)和理想的手段時，靳尚誼將肖像畫的變革與發(fā)展結(jié)合在一起，創(chuàng)造了“新古典主義”。他們在不同語境下發(fā)展了古典主義，創(chuàng)造了新樣式，值得我們長久學(xué)習(xí)和敬仰。
參考文獻(xiàn)：
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[5]沈衛(wèi)星.靳尚誼：創(chuàng)造平凡勞動者的動人形象.
http://news.sohu.com/20050518/n225609718.shtml
（作者單位：海南師范大學(xué)）
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